dimarts, 15 de gener del 2013

LES CARES DEL'AMOR



Aquesta no és una pel·lícula per explicar. Cal adquirir l’entrada i gaudir-la en la foscor del cinema, gaudir-la en un sentit que, necessariament, s’ha de puntualitzar perquè Amour, com ja tothom deu saber, és una pel·lícula tràgica, el final d’una història de passió i complicitat dirigida per Michael Haneke amb una mestria que en podríem dir habitual des de La pianista, Caché, La cinta blanca i aquesta pregona Amour, una paraula que ell i el seu increïble equip fan sonar amb tota la sublimitat exigida i al mateix temps exposant-la d’una forma discreta en la qual Haneke no sembla que filmi per ningú. L’espectador roman a la butaca veient allò temible que avança decidit i és la pròpia vida de cop i volta estripada per una mirada absent, una paraula que es nega a sortir mentre, de tant en tant escoltem l’Impromptu op. 90 D899 de Schubert compatriota de l’espléndit director.

Ells són per ordre cronològic Emmanuelle Riva i Jean Louis Trintignant. Isabelle Huppert té un paper curt del qual se’n surt com sempre i tenim també l’excel·lent pianista francès Alexandre Tharaud.

Vegeu com el temps esculpeix com deia Marguerite Yourcenar i afegeixo jo, com el temps, a qui s’ho ha guanyat, sap esculpir amb amor. 
Emmanuelle Riva
Emmanuelle Riva a Hiroshima mon amour d'Alain Resnais
Emmanuelle Riva i Jean Louis Trintignant-cartell d'Amour
Jean-Louis Trintignant
Jean Louis Trintignant interpretant Hamlet
 
Jean Louis Trintignant i Emmanuella Riba a Amour
 ESTIMEU-VOS. LA VIDA ÉS LA MORT.

diumenge, 6 de gener del 2013

QUI VOL POEMES PER REIS?



Chuck Hunt-Galeria Privada-Tots els drets reservats

El blanc del vestit

t’il·lumina els ulls.

Tens mans innocents,

ales de colom,

i les trenes lluents

com un vi remot.

El serrell al front

dibuixant un rínxol

que el temps invencible

s’endurà a traïció.

Fragments de misteri

guardaven l’amor.

Llampecs esclataven

per matar les flors.



Sobre el retrat d’una nena

Glòria Abras Pou

Primera versió





Tancàvem les portes.

Fugíem de la llum.

Tant ens abraçàvem

que els ossos ploraven

de l’enyor futur.

Quan ens separàvem

la pell s’estripava

perquè n’érem un.

Com besties ferides

sortíem a l’aire

L’un de l’altre, lluny. 

Sobre un amor boig 
Glòria Abras Pou

Primera versió

dissabte, 29 de desembre del 2012

LES ALES DEL SILENCI



Aquest mes de desembre que s’acaba m’ha omplert, discret, d’una joia senzilla fa molt temps desitjada. Ha aparegut a les llibreries, i no pas per miracle, un poemari signat per Glòria Abras Pou, és a dir, jo. No us diré que tinc ganes d’inspeccionar prestatges i rellegir el meu nom escrit sota l’esplèndida portada que ha creat l’escriptora Olga Xirinacs tan dotada per fer jocs secrets amb les paraules com per crear imatges de dolç, inesperat impacte, imatges que, en aquest cas, bellament embolcallen els meus versos tan senzills com sentits.
De la contracoberta d’aquest llibre que porta un títol nerudià, Les ales del silenci, copio tot el text escrit per mi mateixa:

Aquests versos només són pensaments escrits amb intenció poètica. Cada un d’ells intenta expressar sensacions i sentiments que ballen dintre meu i que procuro articular, bastir i vestir fins a trobar-los el sentit més aproximat al que vull deixar escrit.
Cada poema, cada vers, cada paraula han obeït l’impuls d’una certesa, d’un batec, que m’empenyen, costen d’aturar i minven quan comencen a prendre una forma real. Certeses, batecs, poemes, de vegades trontollen com el que són, fràgils bestioles vives...   

   
Aquest llibre serà presentat a Badalona i a Barcelona durant el primer trimestre del proper 2013. Sereu puntualment informats. 

Les ales del silenci
Glòria Abras Pou
Pròleg d'Israel Clarà, poeta i editor
Editorial Omicron
www.editorialomicron.com

I MOLT FELIÇ ANY NOU !!!
Badalona

dissabte, 22 de desembre del 2012

FEU-ME SENYALS!



ES PERD EL SENYAL

No tinguis pietat del que has estat,
Perquè la pietat és massa breu:
No dóna temps a construir-hi res.
De nit, en un petit aeroport,
Veus com un avió s’està enlairant.
Va perdent el senyal.
Sents el convenciment que estàs vivint
Uns anys sense esperances que ja són
els més feliços de la teva vida.

Hi ha una altra poesia, hi serà sempre,
Com hi ha un altra música.
La de Beethoven sord. Quan es perd el senyal.

Joan Margarit
Es perd el senyal
Edicions Proa
Barcelona 2012

Un refredat una mica seriós i jo també vaig perdre el senyal. De cop i volta vaig sentir una lleu percepció de la vida a través del cap enterbolit. Una tos cavernosa i l’ossada del pit adolorida. Poca gana. Poques ganes de res. Tanco l’Arbre de Foc, endreço els llibres que, dispersos, esperen que els llegeixi i amb dues bones mantes m’immergeixo en la llana acollidora mentre una ràdio mínima em posa al dia cada hora, de notícies que no m’inviten a aixecar-me. Sentor parlar de fam, de fam, de fam, de llengües perseguides, de ministres que em feien creure que encara estem a l’any 70 del segle XX. Deu ser la febre, penso. Però no, és la veritat. La veritat en la seva imatge més senzilla i domèstica. M’il·lusionava haver perdut el senyal i haver retrocedit en el temps, víctima d’aquestes perles roges que en diuen antibiòtics. I tenir un despertar gratificant sense fam, sense cordes.
Però per bé i per mal, ara crec o sé que ja torno a ser aquí. Que celebraré llegir-vos altra cop. Que afinaré l’oïda i estrenyaré els ulls. Per trobar el senyal, bons amics. Per trobar el senyal estimat, les vostres llums a l'oceà.

Feliç Nadal d’aquest any 2012

dimecres, 28 de novembre del 2012

CURA EN UNS SOBRIS ALPS

TANCAT PROVISIONALMENT A CAUSA DEL FORT REFREDAT QUE PATEIX LA BLOCAIRE.

ESPERO TORNAR AVIAT. 

PENSO EN VOSALTRES. PENSEU UNA MICA EN MI.

dissabte, 17 de novembre del 2012

BANVILLE & BLACK


San Pietro-Porto-Venere (Itàlia)

John Banville va néixer a Wexford (Irlanda) l’any 1945. L’any 2005 va obtenir el premi Booker amb el seu bell llibre El mar. També ha destacat amb altres novel·les com Eclipse i Los infinitos entre d’altres. Banville ha exercit d’editor del diari The Irish Times i és col·laborador habitual de The New York Revue of Books. La seva prosa esplèndida el va convertir ràpidament en una de les més colpidores veus en llengua anglosaxona. Els crítics londinencs més exigents el varen saludar com a “Senyor del Llenguatge” i cert és que llegir-lo ens fa pensar en la literatura com un do que combina la brillantor dels diamants –les paraules, les sublims figures literàries- amb històries meravellosament narrades que, de ben segur, serien més corrents si no fos ell, Banville, qui les expliqués amb el seu gran talent per moure's entre els mots. La seva última obra “Antigua luz” en castellà creua dos fragments de vida d’un narrador que es diu Alexander Cleave, vell actor de teatre que ens fa partícips de l’intens i audaç record del seu primer amor –la mare d’un amic seu- i, de forma alternada, rememora també la mort de la seva filla Cass, que s’havia suïcidat ja feia anys a Portovenere (Itàlia), sense haver dit el perquè d’aquesta fugida tan sobtada com feridora. A anteriors novel·les com Eclipse i Imposturas ja hi trobem personatges d’Antigua luz com la mateixa Cass i un personatge misteriós, Axel Vander del qual no en diré res. Totes tres novel·les, malgrat estar relacionades, se sostenen per sí soles i m’il·lusiona pensar que, com que em queden misteris per resoldre, potser John Banville un dia ens els voldrà explicar o bé, com en la vida, quedaran enterrats sense resposta, cansats de les preguntes que la memòria, inútilment, no ha parat de fer-se.

“Billy Gray era mi mejor amigo y me enamoré de su madre. Puede que amor sea una palabra demasiado fuerte, pero no conozco ninguna más suave que pueda aplicarse. Todo esto ocurrió hace medio siglo. Yo tenía quince años y la senyora Gray treinta y cinco. Estas cosas son fáciles de decir, pues las palabras no sienten vergüenza y nunca se sorprenden. Puede que la senyora Gray todavía viva. Ahora tendría  ¿cuántos...(...)"
Antigua Luz
John Banville
Primera part del primer paràgraf

L’any 2007 l’excel·lent John Banville desperta un germà desconegut per a tots nosaltres. Han nascut a la mateixa ciutat, el mateix dia del mateix any però aquest germà que no apareix fins el 2007 i que és també un escriptor de primer ordre, conrea un gènere concret i de gran èxit, la novel·la negra. Potser és per aquesta raó que Banville el bateja amb el nom de Benjamin perquè és, en la pràctica, més petit que ell, i Black en honor a l’estil de les seves novel·les que ja en són unes quantes.
L’ultima Mort a l’estiu m’ha tingut molt distreta i m’ha fet gaudir d’una altra veu perquè aquesta està narrada per algú omniscient i, quan ja no és la primera novel·la de la sèrie, que li llegim,  ja coneixem el tarannà dels personatges fixos com el forense Quirke, la seva jove filla Phoebe, l’inspector Hacket,  tots cada vegada enfrontats als embolics locals que una ciutat petita i densa com Dublín pot aportar. Per Black,  Dublín té un paper molt important en la sèrie representat en els seus carrers i pubs, la seva humitat perseverant o la pluja diària. Però no busca Black fer com el seu compatriota Joyce. Evidentment es poden seguir rutes però qualsevol que passegi pel centre ja les fa.
Tot el que ens explica podria ser tan previsible com les històries que proposen les novel·les de quiosc signades per anònims amagats sense que amb això vulgui menystenir un gènere tan estimat que, molt sovint sorprèn, amb perles naturals alienes al lluïment i, en canvi, dignes de ser esmentades. Però el talent ha de servir d’alguna cosa i jo diria que Black no sabria escriure dos mots sense talent així que l’utilitza per deixar-se anar en una narració impecable i plena de troballes. Vindria a ser com executar una cançó senzilla però per un geni i amb un Stradivarius. Pareu l’orella.

(...) El record d’ella s’havia estat trenant en els pensaments de Quirke des de feia dies, esmunyedís i insubstancial com un fil de teranyina erràtic, i igual d’enganxós. Fins i tot mentre jeia al llit d’Isabel Galloway veia la cara de l’altra dona suspesa damunt d’ell en la foscor, i se sentia culpable, i després ressentit, ja que no hi havia res de què pogués sentir-se culpa, o si més no, res de substanciós, en qualsevol cas. (...)
Benjamin Black
Mort a l’estiu, pàgina 57  
Hospital-Baggot Street-Dublín

dimecres, 7 de novembre del 2012

FLOR RETORNADA


Una cançó que quan, per primera vegada, la vaig escoltar, vaig saber que mentre la memòria em fos viva, la guardaria per moments escollits, sola, acompanyada o amb ganes de compartir-la, com ara, amb tots vosaltres.

Començo per assenyalar que la seva intèrpret, Cecilia Bartoli, no ha gaudit mai massa de les meves preferències. Valoro la seva labor com investigadora de músiques prohibides, secretes, amagades. També valoro com es llança a cantar-les i desperta passions arreu on va però, per mi, la Bartoli és una cantant molt desigual que sovint fa honor als títols de les àries que canta com ara “Agitata da due venti” o “Son qual nave che agitata”. Ja veieu, sempre poc o molt “agitata” exhibint un virtuosisme quasi marejador que inclou els sons més impensats. Grinyols de dents apassionades, ofecs d’amor irreprimibles i cataractes de saliva com néctar de maduixa.
Però quan Cecilia Bartoli es posa, es concentra i es controla i s’absenta per oferir-nos una interpretació d’ “Amore e morte” com la que ara podem sentir, acotem les parpelles mentre els ulls s’humitegen i estrenyem les mans per no aplaudir-la abans d’hora.
Cançó sublim que plora els dos extrems de l’existència, va se composta per Gaetano Donizetti sobre un poema de Giovanni Antonio Luigi Radaelli.






Video napat14
Teatro Olimpico di Vicenza-itàlia
Juny 1998
piano, Jean-Yves Thibaudet

Escolta les paraules d'un home moribund,
escolta el seu darrer so:
aquesta flor marcida
a tu et dono, Elvira.

Que bell és
que tu puguis saber
que quan vas ser meva
del teu pit la vaig prendre.

Llavors, símbol d'afecte,
ara penyora de dolor:
Torna-la al teu pit
aquesta flor marcida.

I en el teu cor hauràs esculpit,
si el teu cor no és dur,
com et va ser robada
i com retorna a tu.

Amore e Morte-G.A.L. Radaelli (1785-1815)
Traducció literal de l'italià Glòria Abras Pou